INTEGRANTES

Alessandra Bochio (desde 2016)

(São Paulo, SP, 1983) É artista multimídia, pesquisadora e professora. Como artista se dedica a criação de performances e instalações audiovisuais. É doutora em artes visuais pela ECA - USP, mestre e bacharel em artes pelo Instituto de Artes da UNESP. Realizou estágio de pesquisa na Université Sorbonne Nouvelle Paris 3, em Paris, sob a supervisão do Prof.Dr. Philippe Dubois com bolsa CAPES. Organizou, com outros autores, o livro arte_corpo_tecnologia (2014). É professora adjunta do Departamento de Artes Visuais da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. É membro do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. [curriculum lattes]

Ana Elisa Carramaschi Villela Soares (2018 - 2020)

(São Paulo, SP, 1984) É artista multimídia e pesquisadora. Mestre em Poéticas Visuais pela ECA-USP. Desenvolve trabalhos em diversas linguagens, explorando relações entre espaço, corpo e as novas tecnologias, atualmente desenvolvendo práticas vinculadas a laboratórios de fabricação digital. Atua desde 2008 no mercado de cinema e comunicação nas áreas de pré e pós-produção e também se dedica à produtora AMNA, da qual é sócia-fundadora. Participou por dois anos do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello e participa do Grupo Realidades, coordenado por Silvia Laurentiz e Marcus Bastos (ECA-USP). [curriculum lattes]

Carlos Eduardo Nogueira (desde 2018)

(São Paulo, SP, 1974) Doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, mestre em Artes Plásticas pela ECA-USP e bacharel em Artes Plásticas pela mesma instituição. Atua como realizador de animações e filmes em mixed media. Seus trabalhos mais conhecidos são os curtas Yansan, Desirella e Zigurate. No momento, finaliza seu 12º curta, BR_RIP. Participa do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. É professor do curso de Design da ESPM São Paulo. [curriculum lattes]

Claudio Filho (desde 2022)

(Poços de Caldas, MG, 1993) Artista multimídia e pesquisador doutorando no Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais do Instituto de Artes da UNICAMP, sob orientação do Prof. Dr. César Baio, no qual desenvolve pesquisa acadêmica e nas relações entre Arte, Ciência, Tecnologia e Meio Ambiente com foco nas colaborações entre sistemas orgânicos e digitais (FAPESP, 2022-2025). Atualmente desenvolve pesquisa acadêmica com foco nas alianças entre Arte, Ciência e Tecnologia; Antropoceno e Bioarte. É membro do ACTlab – Laboratório de arte, ciência e tecnologias desviantes e do coletivo Kodos. Como designer trabalha nas áreas de editoração e campanhas em países como Brasil, Itália e China. [curriculum lattes]

Dudu Tsuda (desde 2018)

(São Paulo, SP, 1979) Dudu Tsuda é artista multimídia, artista sonoro, músico, compositor, performer, produtor musical, professor convidado da PUC/SP e professor da Universidade Anhembi Morumbi. Doutor em Artes Visuais pela UNESP (Bolsista CAPES) e mestre pelo programa Tecnologias da Inteligência e Design Digital PUC-SP (Bolsita CAPES 2014). Bacharel em Comunicação em Multimeios PUC-SP (Bolsita CAPES 2005). Realizou programas de residência artística, exposições, intervenções urbanas, performances e concertos em diferentes países como França, Japão, Colômbia, Bolívia, Espanha e Alemanha (www.dudutsuda.com/artworks). Integra a cia de dança contemporânea ‘Núcleo Artérias’ (www.nucleoarterias.com) desde 2001. Foi contemplado por diferentes prêmios no Brasil, na Europa e no Japão pela realização de seus trabalhos e por colaborações com dança contemporânea e cinema. Participa do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello e do grupo GIIP - Grupo Internacional e Interinstitucional de Pesquisa em Convergências entre ARTE, CIÊNCIA E TECNOLOGIA, coordenado por Rosangella Leote. [curriculum lattes]

Fernanda Oliveira (desde 2018)

(São Paulo, SP, 1991) Artista-pesquisadora com foco nas áreas de arte, ciência, tecnologia, dados e imagem. Mestra em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas (Unicamp), bolsista FAEPEX 2029/19 vinculada ao projeto de pesquisa "Estéticas pós-antropocêntricas: rumo a sistemas biohíbridos" sob orientação do Prof. Dr. Cesar Baio, onde desenvolveu a pesquisa "RUÍNAS DO VISÍVEL: DAS MATERIALIDADES DA IMAGEM À VISUALIZAÇÃO DE DADOS". É especialista em Fotografia pela Faculdade Armando Alvares Penteado (2018), bacharel em Artes Visuais: Pintura, Gravura e Escultura pela Universidade Belas Artes de São Paulo (2015) e fotografa profissional pela Escola Panamericana de Artes (2010). Participa do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea (Puc-SP) e do ACTlab Laboratório de Arte, Conhecimento e Tecnologias Desviantes (Unicamp). É membro do coletivo curatorial MEIOAMEIO com Paula Squaiella e do coletivo multimidiático KODOS com Cláudio Filho. Site pessoal: www.fernandaoliveira.art [curriculum lattes]

Felipe Merker Castellani (desde 2016)

(São Paulo, SP, 1984) É compositor, artista multimídia, pesquisador e professor. Suas pesquisas práticas e teóricas atuais têm como campo problemático a criação musical e sonora em relação a outras práticas artísticas, como o vídeo e a dança, especificamente em contextos de criação coletiva e colaborativa. É mestre e doutor em música na área de Processos Criativos junto ao IA-Unicamp e integrante do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. Atualmente é professor Adjunto do Centro de Artes da Universidade Federal de Pelotas (UFPel), aonde lidera o grupo de pesquisa: Corpo-imagem-Som: pesquisa artística e práticas experimentais. [curriculum lattes]

Henrique Nogueira Neme (desde 2020)

(Ribeirão Preto, SP, 1992) Mestre em Comunicação e Semiótica (PUC-SP, sob a orientação da professora doutora Christine Mello), com a dissertação "Mise en scène e corpo no cinema no século XXI: reflexões críticas a partir de Apichatpong Weerasethakul e Henrique Nogueira Neme". Atualmente é doutorando em Comunicação e Semiótica (PUC-SP), também sob orientação de Christine Mello. Suas pesquisas são extensões da iniciação científica realizada em 2014 (FAAP), "Os conceitos de exploração e fruição da mise en scène no cinema", sob orientação da professora doutora Edilamar Galvão; como também suas pesquisas são extensões das buscas de Henrique enquanto artista de cinema, teórico e cinéfilo. Ele é montador de vídeo, assistente de direção e roteirista formado em Comunicação Social com habilitação em Cinema, pela FAAP. Dirigiu, escreveu, montou e preparou o elenco dos curtas-metragens: “Entre os Dois” (2015), “Como numa Quarta-feira de Cinzas” (2016) e “Hermético” (2017). É integrante do Grupo de Pesquisa "Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea", coordenado por Christine Mello. [curriculum lattes]

Hermes Renato Hildebrand (2018-2021)

(Lages, SC, 1954) Doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP (2001), professor da UNICAMP e PUC-SP e vice-coordenador da Pós-Graduação em Tecnologias da Inteligência e Design Digital (TIDD) da PUC-SP. Tem experiência nas áreas de matemática, semiótica, educação, artes e jogos eletrônicos, com ênfase nas tecnologias digitais. Em educação, desenvolve projetos com base em metodologias ativas. Em artes, ciência e tecnologia, desenvolve produções e reflexões em estética, semiótica, linguagens visuais e no uso das mídias digitais e locativas. Participa do grupo artístico SCIArts (www.sciarts.org.br), que obteve o Prêmio Sergio Motta de melhor instalação interativa em 2007. Tem produzido textos acadêmicos acionais e internacionais e faz parte da direção da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas (ANPAP). Participa do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. [curriculum lattes]

João Simões (desde 2016)

(Rio de Janeiro, RJ, 1979) É curador, produtor cultural, artista e pesquisador. Desenvolve, com Cláudio Bueno, a plataforma Explode! desde 2015. Participou de curadorias, falas públicas e performances em diversas instituições culturais no Brasil e exterior. Desenvolve o projeto de pesquisa em mídia e performance "Vera Verão", em colaboração com a artista Aretha Sadick. Atualmente integra o programa de residência “How free are the arts?”, do Instituto Goethe, entre Brasil e Nigéria e o programa "Coincidências" da Fundação Pro Helvetia. É integrante do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello e do lab eXtremidades. Colaborou com a plataforma de arte contemporânea 01.01. [curriculum lattes]

Juliana Piva de Albuquerque Lewkowicz (desde 2022)

(São Paulo, SP, 1978) Está cursando o Mestrado em Comunicação e Semiótica da PUC-SP, sob orientação de Christine Mello, a partir do tema arte e ecologia. Concluiu a Pós-graduação em Fotografia pela Fundação Armando Alvares Penteado, em 2018, no mesmo ano participou, da exposição coletiva Amazônia novos viajantes no Museu Brasileiro da Escultura e da Ecologia, MuBe, São Paulo, com curadoria de Cauê Alves e da ocupação O presente do passado é a memória, em São Paulo, com curadoria de Carollina Lauriano. Em 2021, participou da exposição coletiva internacional Jungle, em Londres com o trabalho Still life que foi premiado pelos curadores James Stewart e Kate Trafeli, em 2016 participou da 48a Anual de Arte FAAP no Museu de arte Brasileira, MAB-FAAP, SP, sua primeira exposição individual, Hacia el Vacío aconteceu no Espaço Produtora Associados, SP e foi curada por Juan Esteves em 2014 - ano que retomou seus laços com a fotografia. É integrante do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello.[curriculum lattes]

Lindolfo Roberto Nascimento (desde 2022)

(São Paulo, SP, 1986) Escritor, ator, performer e diretor teatral, é autor dos livros Medusa em Braile (Desconcertos, 2021), Mandala Naïf (Desconcertos, 2020), Tímpanos Estourados (Benfazeja, 2017), Os Banheiros Mais Sujos do Mundo (Linear B, 2015) e Álcool e Fósforos no Fim do Túnel (Livre Expressão, 2012). Em seu fazer teatral cofundou a Companhia Solitária de Artes do Corpo, pela qual escreveu e dirigiu Silêncio Prenhe de Palavras, espetáculo contemplado pelo Proac Lab em 2020. Ainda pela Companhia Solitária foi contemplado com o edital VAI da prefeitura da cidade de São Paulo de 2021 com a obra A Coisa X, projeto de audiopoesia e literatura. É graduado em Comunicação Social (com habilitação em Publicidade e Propaganda) e em Comunicação das Artes do Corpo pela PUC-SP. Atualmente é mestrando em Comunicação e Semiótica pela mesma Universidade. (www.extremidades. art/x/lindolforobertonascimento). É integrante do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello.[curriculum lattes]

Lucas Carlini Lespier (2016 - 2020)

(São Paulo, SP, 1987) Mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP (CNPq), possui graduação em História pela Universidade de São Paulo (2014). É docente do curso de Cinema e Audiovisual da Universidade AnhembI Morumbi. Tem experiência na área de audiovisual como editor e documentarista com obras em festivais como Raindance e American Documentary Film Festival. Faz parte do coletivo Quarta Pessoa do Singular, onde trabalha em parceria com diversos artistas com as extremidades do audiovisual, intervenção urbana e artemídia. Possui obras junto ao Sesc, Prefeitura de São Paulo, CCBB e galeria digital do SESI-SP e outras instituições. Trabalha com realidade virtual, ministrando diversos cursos e atuando como curador no projeto Paulista 360 do Sesc Avenida Paulista. Participou por quatro anos do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. (lucaslespier.com) [curriculum lattes]

Lucas de Castro Pereira (desde 2019-2022)

(Goiânia, GO, 1993) Mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, Pós-Graduado no curso “Fotografia: Práticas Poéticas e Culturais” da Fundação Armando Alvares Penteado e Graduado em Comunicação Social pela Universidade de São Paulo. É integrante do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. Desenvolve trabalhos em suportes múltiplos, como fotografia, redes audiovisuais, textos e performance. Sendo a performatividade um ponto chave de sua pesquisa, que busca discutir como esse aspecto da linguagem atua criando enunciados que envolvem desde a construção social do par sexo/gênero, até a utilização do documento fotográfico como um mediador de proposições poéticas. [curriculum lattes]

Malka Borenstein (desde 2021)

(Mogi das Cruzes, SP, 1967) É artista, dedica-se a pintura, performance e instalações. Atualmente é doutoranda no Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, na área de concentração: Signo e Significação nos Processos Comunicacionais, sob orientação da Professora Christine Mello, onde desenvolve sua pesquisa como propositora de práticas e procedimentos de uma residência-arte. Possui bacharelado em Administração (1988) e Pós-Graduação em Práticas Contemporâneas na Fundação Armando Alvares Penteado (2018-2019). Sua pesquisa é interdisciplinar entre Comunicação e Arte, e busca reflexões que partem dos regimes de sentido e presença, e do compartilhamento a partir de vivências processuais e culturais dentro de residências artísticas. E é membro do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. [curriculum lattes]

Maria Angélica Trombini (2019 - 2020)

(São Paulo, SP, 1964) Mestranda em Comunicação e Semiótica na Puc - SP, com bolsa da Fundação São Paulo. Possui graduação em Artes Plásticas pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. Foi assistente na Galeria Il Sole – Perugia – Itália. Frequentou os ateliês de Edgardo Abbozzo e Manlio Bacosi na Itália. Atualmente é professora da secretaria estadual da educação do estado de São Paulo. Possui duas especializações uma Arte e Cultura, Unesp e outra EAD em Educação pela Unesp. Fez várias exposições na Itália e no Brasil. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em pintura. Integrou por dois anos o Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello. [curriculum lattes]

Maria Eunice Azambuja de Araujo (2017 - 2020)

(Santo Ângelo, RS, 1964) É artista visual multimídia e atua em curadoria de artes. É mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP (CAPES), pós-graduada em Sistemas de Informação e Telemática pela UFRGS, graduada em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da UFRGS e em Administração de Empresas pela PUCRS. Participou por três anos do Grupo de Pesquisa ‘Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea’ coordenado por Christine Mello. Participa de Salões e exposições de arte contemporânea no Brasil e exterior; possui obras no acervo do MARGS e MAC-RS. Gerencia projetos Culturais e ministra cursos na área de arte contemporânea. Foi vice-presidente da Associação riograndense de artes plásticas Chico Lisboa (2010-2015) e membro titular do Conselho de Cultura do Estado do RS, no segmento de Artes Visuais (2013-2015). [curriculum lattes]

Nicolau Centola (desde 2018)

(São Paulo, SP, 1967) Artista e professor, é doutor em Artes pelo Instituto de Artes da UNESP e mestre em Educação, Arte e História da Cultura no Mackenzie, com pesquisas em Arte Sonora. Integra o coletivo de arte [+zero], desenvolvendo obras nas áreas de arte computacional, arte digital, sound art, performances e instalações. Participou de exposições em diversas cidades do Brasil e em Colônia, Londres, Linz e Arad (Romênia). Participa do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello, e do Grupo Internacional e Interinstitucional de Pesquisa em Convergências entre Arte, Ciência e Tecnologia, coordenado pela Profa. Rosangella Leote. [curriculum lattes]

Paula Garcia (desde 2023)

(São Paulo, SP, 1975). Vive e trabalha em São Paulo. Artista e pesquisadora cursando doutorado na PUC em São Paulo. É mestre em Artes Visuais pela FASM-SP e bacharel em Artes pela FAAP. A sua investigação e experiências artísticas centram-se na prática de ações efêmeras. Trabalha como artista, curadora independente e colaboradora artística no MAI – Instituto Marina Abramovic desde 2012. É membro do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e artes contemporânea, coordenado por Christine Mello. [curriculum lattes]

Victor Guerra (desde 2019-2022)

(Olinda, PE, 1986) É jornalista sem rumo que encontrou vida na terra em mecatrônica, audiovisual e internet. Desde pequeno desmonta e monta eletrodomésticos de casa para ver o que tem dentro. Pirado em cinema e vídeo, trabalha para incorporar instalações, traquitanas e cheiros nessas linguagens. Formado em Comunicação Social (Jornalismo) pela Universidade Federal de Alagoas. Desde 2019 integra o Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea, coordenado por Christine Mello, da PUC-SP e é integrante do lab eXtremidades. Além de trabalhar como diretor e editor em obras audiovisuais, também cria e executa projetos de eletrônica e fabricação digital em exposições e performances. Divide essas frentes de trabalho com o cargo de artista-educador no Espaço de Tecnologias e Artes no Sesc Pompéia.

Virginia de Medeiros (desde 2023)

(Feira de Santana, BA, 1973) Artista visual e pesquisadora. Mestre em Artes Visuais pela EBA-UFBA. Doutoranda no Programa de Estudos Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica PUC-SP. Participou da 31^a e 27ª Bienal Internacional de São Paulo. Em 2015 ganhou o Prêmio PIPA voto popular e júri; foi artista premiada na 5ª Edição Prêmio Marcantonio Vilaça. Vencedora do 18º Festival Internacional de Arte Contemporânea Sesc_Videobrasil (2013-14). Artista comissionada da 11^a Bienal de Arte Contemporânea de Berlim 2020. Exposições: 2019 Liebe und Ethnologie, HKW Haus der Kulturen der Welt (Berlim); 2019 Histórias Feministas, MASP; 2018 História da Sexualidade, MASP; 2016 La réplica Infiel, Centro de Arte 2 de Mayo (Madri); 2015 Rainbow in the dark: no joy e tormento of Faith, Malmö Konstmuseum (Malmö). É membro do Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e artes contemporânea, coordenado por Christine Mello. [curriculum lattes]

Grupo de Pesquisa/ Integrantes/ Linha de Pesquisa 2: Estudos em Arte, Poéticas e Práticas Midiáticas